Asesinato en el Orient Express


Películas basadas en novelas hay muchas. Todas tienen sus luces y sus sombras, pero pocas me parecen de una calidad digna de subrayar. Asesinato en el Orient Express es una de éstas.

Un reparto de lujo no siempre es sinónimo de una buena película. Muchos son los casos en los que hay demasiados actores de élite que, por diversas circunstancias, no terminan de casar como es debido en un largometraje. No es así en la adaptación cinematográfica del libro de Agatha Christie. 

Todos son sospechosos, nadie parece ser el asesino. ¿Serás capaz de ayudar al detective? Personalmente, viví la película como si de una película interactiva se tratase; como si yo mismo estuviese en ese tren, haciendo de ayudante del detective. El argumento me atrajo con una gran incógnita como gancho y desde el principio quise adivinar antes que Hércules Poirot al culpable del asesinato. Y al final, nada pude frente a su calidad. Para cuando yo lo empecé a intuir, el ya lo sabía.

El ritmo de la película, como suele ser lo habitual en estos casos, es bastante pausado. Algo que deben saber todos los espectadores que acuden a las salas de los diferentes cines a lo largo y ancho del globo, pero que por lo visto en mi ciudad no sabían. Me tocó de todo, desde el joven que estuvo tres cuartas partes del largometraje jugando a poker desde su smartphone hasta la mujer que decidió echarse una cabezadita. Es una pena que este tipo de perfil de espectador exista; pues luego son los que más critican el precio de las entradas y que antes de que comience la película se proyecten anuncios durante media aproximadamente. Afortunadamente estos espectadores que he comentado no me distrajeron demasiado de mi visionado. [Sí, querido lector, es por cosas como estas por las que disfruto más de una sala semi-vacía e intento no ir a los estrenos de las películas a no ser que me atraigan especialmente]

Dejando la crítica social y volviendo a la película; como ya he dicho el ritmo es bastante pausado. Obviamente, una buena intriga no puede ser frenética, pues si hay mucha acción no hay lugar al misterio, a las dudas y a la intriga. Los diferentes actos de la película se van sucediendo ritmo in crescendo hasta llegar al clímax, que es en esa postal casi religiosa que se nos ofrece, con todos los acusados sentados tras una mesa larga esperando a escuchar el veredicto; como si de la famosa última cena de Jesucristo se tratase.

En definitiva, una obra maestra de la literatura adaptada con maestría en la que actuaciones, ritmo, argumento y fotografía bailan al mismo son para darnos un producto de calidad suprema.

La Liga de la Justicia


Por fin llegó la esperada competencia a los vengadores de Marvel. Cabe destacar que la filosofía que la Warner y DC Comics han tenido para con este universo cinematográfico es completamente opuesto a la estrategia de Marvel. Mientras que éstos decidieron crear primero películas de cada uno de los vengadores, con La Liga de la Justicia es más o menos lo contrario. 

Cierto es que hemos visto previamente películas exclusivas de Superman y de Wonder Woman; incluso vimos éste nuevo Batman en la película "Batman V Superman", pero de los otros tres integrantes (Flash, Cyborg y Aquaman) no hemos sabido casi nada hasta ésta película. ¿Qué estrategia es mejor? Cada cual valorará. Ciertamente la de Marvel me pareció acertada porque llegas a la primera película de Avengers con los personajes bastante madurados, mientras que en La Liga de la Justicia aun están muy verdes. Eso sí, gracias a esta estrategia tengo unas ganas terriblemente terribles (como diría un buen amigo mío) de ver la película de cada uno de los nuevos personajes.

Otro de los detalles que me gusta diferenciar entre las películas de Marvel y las de DC Comics es la estética. Mientras que los primeros hacen películas mucho más desenfadadas y con un abanico de público bastante más amplio, las de DC Comics siempre me han parecido algo más oscuras. No sólo por la puesta en escena con escenas mucho más oscuras, sino por el argumento más crudo que parecen tener sus largometrajes. No confundamos, no obstante, un estilo más oscuro con unas escenas más oscuras. DC Comics me defraudó mucho con Batman V Superman y sus excesivas escenas nocturnas. Era obvio que hicieron eso para abaratar costes de CGI, ya que en escenas oscuras se ven mucho menos los errores y el downgrade. En ese aspecto tienen mucho que aprender de Marvel.

Centrándonos finalmente en el argumento de la película, creo que a estas alturas de sobra será conocido que las películas de superhéroes no brillan por un gran y complejo argumento. Ni siquiera Wonder Woman en su película propia tuvo un argumento realmente interesante. No obstante, un espectador de superhéroes no busca un gran argumento, sino un gran entretenimiento. En este aspecto, La Liga de la Justicia sigue el rumbo fijado por la película anteriormente citada mejorando la media de calidad de las últimas películas de DC Comics; si bien no llega, a mi parecer, a la misma calidad.

Cabe destacar que la película tiene dos escenas post-créditos (como tan acostumbrados estamos con las películas de superhéroes) y que si bien la primera es púramente fanservice, la segunda es la realmente interesante y que me deja con ganas de más. Era obvia la escena, pero parece ser que Warner y DC Comics se quieren poner las pilas a la hora de hacer la competencia a Disney y Marvel.

Finalmente, antes de dar por finalizada esta entrada, quisiera criticar la falta de dignidad de ciertas marcas de meter sus productos con calzador. Lo de las marcas de coches ya es un clásico bastante lamentable, pero en éste largometraje, además, se cuela una conocida marca de maquinillas de afeitar que ha sacado su propia edición limitada de maquinillas y que consiguió la escena más accesoria e innecesaria que he visto en el 2017. Espero que Warner y DC Comics se hayan lucrado mucho por ese anuncio cinematográfico.

En definitiva, una película apta únicamente para aquellos amantes de las películas de superhéroes. Prefiero "La Liga de los Hombres Extraordinarios" a "La Liga de la Justicia".

La batalla de los sexos


La batalla de los sexos está basada en una historia real de bastante importancia hoy en día. Hasta hace bien poco lo más normal parecía ser la supremacía del hombre sobre la mujer, históricamente oprimida y ninguneada. Poco a poco esto va cambiando, pero todavía queda por hacer. De ésto podría hablar largo y tendido en mi otro blog (si no fuese porque finalmente me he decidido a no tenerlo activo); pero ahora es momento de centrarme en la película.

Argumentalmente hablando es una película con poco misterio. Ni intenta tenerlo ni lo necesita, al estar basada en hechos reales bastante conocidos por la sociedad actual. ¿Esto lo hace una mala película? No, o al menos eso es lo que pienso yo. Que un argumento sea obvio a veces es lo menos importante a la hora de valorar su calidad. En estos casos me quedo con la profundidad de los personajes, que en los dramas tiende a ser algo bastante importante.

¿Son entonces profundos los personajes? No demasiado. Tal vez por el ya sabido hecho de que es una historia real, o tal vez porque tiene toques de comedia, pero el hecho es que los personajes son más bien poco profundos, con poca evolución a lo largo del largometraje más allá del necesario para que la película tenga coherencia y cohesión.

En cuanto a los actores protagonistas del largometraje, he de decir que la actuación de Emma Stone no me pareció en absoluto brillante. La verdad es que es una actriz que, quitando La ciudad de las estrellas: La La Land, no me ha terminado de parecer digna de aparecer frecuentemente en la pantalla grande. Con esto no quiero decir que sea mala actriz (ni mucho menos), es que simplemente sus papeles me parecen de calidad bastante pobre.

En cuanto al otro protagonista, Steve Carrell, creo que este papel le viene muy bien dado, ya que a este actor lo relaciono mucho con la comedia desenfadada. Cierto es que también es dado a los dramas, por lo que esta película le viene como anillo al dedo a mi parecer. Si bien su personaje no creo que vaya a caer bien a nadie por lo machista que es, Steve hace muy buena interpretación a mi humilde modo de ver.

En definitiva, una película obvia y con poca profundidad, pero que será capaz de engancharte al asiento siempre y cuando desconozcas los detalles de la historia real en la que se basa el argumento.

Películas aleatorias


Esta sección trata de ver películas elegidas de un modo aleatorio para después pasároslas a vosotros mediante una encuesta para que me digáis cuál queréis que vea y comente. Habrá una película aleatoria por mes; a continuación procedo a comentaros las normas la sección.

Película aleatoria del mes

1.- La película más votada en la encuesta deberá ser vista por medios legales y comentada durante el mes siguiente.

2.- Quedan fuera de plazo los dos últimos días de cada mes para poder organizar la película aleatoria del mes siguiente.

3.- Entre todos aquellas personas que comenten la película aleatoria destacada en el blog durante la votación, se sorteará la opción de elegir una película de su elección entre las tres películas del mes siguiente. ¡Espero vuestras propuestas!

4.- Solo se permite una propuesta por persona y mes.

5.- El comentario ha de ser el título de la película que queráis que se convierta en candidata a película aleatoria del mes.

6.- El resultado del sorteo se publicará a través de Twitter.

El muñeco de nieve


Un thriller que desde el primer tráiler me metió la intriga tiende a ser de calidad, y éste además parecía tener una dosis mínima de terror, por lo que finalmente decidí ver el largometraje. Craso error.

A mi entender, un thriller te ha de mantener intrigado, has de querer saber qué es lo que va a pasar y por qué está sucediendo lo que se nos presenta, pero no vi ni lo uno ni lo otro. Un argumento más bien soporífero en el que las escenas se sucedían sin que llegase a haber tensión real. En todo momento se sabía quién era el antagonista del largometraje, la única duda se resolvía antes de que la película llegase siquiera a su ecuador. Un thriller que te demuestra tan fácilmente su respuesta no puede ser bueno.

Se le ha de añadir una actuación bastante plana por parte de los actores, aunque tal vez simplemente fuese que los personajes a los que interpretaban era demasiado planos. Un personaje protagonista en horas bajas que parece querer evolucionar pero no lo hace hasta el desenlace; unos personajes secundarios cuya profundidad ha sido sacada de una piscina infantil y un antagonista con muy poco misterio se juntan para realizar el peor thriller que he visto en lo que va de año.

En definitiva, una película que intenta ser un thriller y no lo es. Intenta ser misteriosa pero no lo es, intenta dar un mínimo de miedo pero consigue dormir al espectador. Para ver una película con muñecos de nieve como hilo argumental, me quedo con Jack Frost

Pokemon: ¡Yo te eligo!


Ya tocaba película de anime, ¿no? Hace bastante que le perdí la pista al anime de esta gran franquicia, pero de vez en cuando le echo un vistazo y no me suele dejar indiferente. Algún día de estos lo comentaré en mi segundo blog (pero primero tengo que decidirme a ser activo ahí).

The Pokemon Company ha querido hacer una película para cerrar el 20 aniversario que tuvo lugar durante el pasado año. Con esta película se cierran las dos grandes deudas del anime y de las películas: Resolver el misterio de Ho-oh en el primer episodio del anime (siendo éste el primer Pokemon adelantado de la historia) y que dicho Pokemon legendario aparezca por fín en un largometraje, ya que hasta el día de hoy era el único que no había aparecido. Ahora nos quedaremos únicamente con los legendarios y singulares de la 7ª generación, a excepción de Marshadow.

Los primeros cinco primeros minutos son puro fan service. Nos ofrece un resumen de los primeros episodios del anime, sin ir más lejos. Pero dicho fan service no termina ahí, ya que la película ha querido hacernos recordar el primer gran momento dramático que sufrimos los seguidores del anime. Me quito el sombrero.

Cuesta olvidar la calidad que podemos ver en este largometraje. Después del downgrade que tanto se ha criticado en la última temporada del anime, han recuperado la calidad de la temporada anterior, calidad que personalmente es de las que más me han gustado, dicho sea de paso. Se agradece este detalle, no hubiese soportado una película con el nuevo estilo del anime.

Pero no todo es bueno, obviamente. Desde aquí rompo una lanza por el Team Rocket; más concretamente por James, Jessie y Meowth. ¿Por qué? ¿En serio? ¿Por qué ahora son un simple chiste? Este gran trío de villanos se ha convertido en una burda parodia, un gag para rellenar segundos del largometraje. Prefiero que se carguen este trío a dejarlos como están hoy en día. Además... ¿las nuevas generaciones saben qué es el Team Rocket?

El argumento es bastante obvio, dicho sea de paso. Cada detalle interesante (evoluciones, apariciones, escenas,...) aparece en el momento preciso en el que te lo esperas... no hay sorpresa alguna.

En definitiva, una película de calidad infantil. No obstante, si eres un adulto que mantiene vivo a su niño interior, y si disfrutaste Pokemon cuando eras pequeño, la disfrutarás. Aunque todo el mundo sabe que en el anime, Digimon es mejor. 😅😅

V de Vendetta


"Recuerden recuerden, el 5 de Noviembre. Conspiración, pólvora y traición. No veo la demora y siempre es la hora de evocarla sin dilación."

"Remember remember the fifth of November. The Gunpowder, treason and plot. I know of no reason why the gunpowder treason should be ever be forgot"

Como habréis apreciado, ésta no es una entrada cualquiera, puesto que hoy no es un día cualquiera. Hoy es 5 de Noviembre. Un día que quedó marcado en mi calendario después de ver esta película por primera vez. 

El argumento, basado en un cómic homónimo, habla sobre una Gran Bretaña distópica y dictatorial en la que aparece un misterioso personaje queriendo abrir los ojos a la sociedad.

Ese halo de misterio del personaje V se mantiene gracias a que la protagonista (interpretada por una magnífica Natalie Portman) desconoce quién es durante el acto inaugural de la película. Acto que, dicho sea de paso, me parece maravilloso. Aunque, siendo sinceros... de quedarme con un acto me quedaría con el final.

Volviendo al acto primero, me encanta como en la presentación del personaje V se hace un gran juego de palabras para usar incontables veces la letra "v" y que, de hecho, es hasta día de hoy la mejor pronunciación de la v que he escuchado. Por cierto, todavía se me poniendo la carne de gallina al escuchar el gran discurso a las masas que hace finalizar dicho acto y da pie al segundo. Lo podéis escuchar aquí

Analizando ahora le película, he de admitir que el argumento tiene "trampa". Esta película habla de que una única persona con ideales es capaz de mover a toda una sociedad y conseguir cierta mejora; cuando todos sabemos que esto no es real. En el mundo real, una única persona no es capaz de nada. Una única persona se diluye en una sociedad acomodada y poco receptiva para con los cambios, por lo que el cambio no sería posible a menos que fuese un gran grupo de personas quienes instigasen o animasen al cambio.

Queda, claro está, la incógnita de si el mensaje de V no hubiese calado dentro de esa sociedad británica distópica. Si V no llegara a movilizar la sociedad, obviamente no hubiese habido un cambio grande dentro de esa Gran Bretaña, salvo claro está las muertes que se suceden a lo largo del largometraje. ¿Cómo hubiese quedado esa dictadura? ¿Qué hubiese pasado al día siguiente del desenlace del largometraje si la sociedad se hubiese quedado en su sofá?

No he leído el cómic en el que se basó la película, y la verdad es que no creo que lo llegue a hacer. El motivo es muy simple: No me terminan de gustar las ilustraciones... prefiero otros estilos de cómics.

En definitiva, la película perfecta para ver durante el día de hoy. Disfrutad

Thor: Ragnarok


Tercera entrega del dios asgardiano de Marvel. Thor se nos presenta con una estética completamente diferente en esta película, y eso es algo con sus partes positivas y negativas. Trataré de ser lo más objetivo posible haciendo lo posible por minimizar los posibles spoilers.

Que el universo cinematográfico de Marvel Studios (UCM) está ya saboreando la primera entrega de las Guerras del Infinito es un hecho. El problema aquí es que creo que este largometraje ha perdido cierta originalidad propia de las dos entregas anteriores en pos de una conexión con el resto del universo. Con esto no critico que haya perdido la esencia de Thor ni mucho menos. Es simplemente que me ha parecido "una más de Marvel".

No negaré que como seguidor de este universo cinematográfico agradecí todas las referencias que se hacían al resto de vengadores e incluso el que se nombre el planeta de Xandar. Pero creo que no eran necesarias tantas alusiones. Más que una película de Thor me parece una precuela de las Guerras del Infinito. ¡Ojo! Que todo esto no quita para que sea la película de Thor que más me ha gustado... aunque tal vez os hagáis una idea del por qué en el próximo párrafo.

Quitando la parte de las interconexiones UCM, el argumento es bastante aceptable para ser una película de superhéroes, más si cabe que el superhéroe protagonista de esta película no está dentro de mis favoritos. Ahora bien, se nota que es la tercera entrega y que, por ello, se ha de llegar a una especie de final de capítulo, como ya pasara en la tercera parte de Iron Man. Thor ha finalizado su evolución como persona. Su padre Odín puede estar orgulloso de que su hijo finalmente tenga dos dedos de frente (si bien es cierto que a veces parece no tener muchas luces).

Los personajes secundarios han dado mucho juego e incluso han empequeñecido a Thor en ciertos momentos. Me quedo con Hulk y sus primeras palabras coherentes en el UCM y con Loki... que sigue siendo tan ambiguo como siempre... aunque cada vez lo disimula mejor.

En definitiva, una película para los fans del UCM. Nos veremos con la reseña de las Guerras del Infinito.

El libro de la vida


El día de todos los santos, Halloween,... son diferentes modos que tiene la humanidad para recordar a aquellos que una vez nos dejaron. Es por eso que hoy os traigo el libro de la vida. Una película animada que cuenta, con una historia de amor como motor, el modo de celebrar estas fechas desde el punto de vista de la cultura mexicana.

Antes de adentrarme en el argumento, quisiera destacar la animación. Cuando la animación deja volar a la imaginación, se ven películas como estas, con un estilo muy personal. Es de agradecer que de vez en cuando se vea una animación fuera de los estándares habituales.

No soy mexicano ni gran conocedor de su cultura, por lo que me parece una película asombrosa y que narra de un modo muy acertado la festividad del día de los muertos en México. Ahora bien, si entre mis lectores hubiese alguien que quisiera corregirme, estaré encantado de escuchar, pues me declaro gran admirador de esta historia de La Catrina y Xibalba.

El argumento bien podría ser de una película "live action", es decir, con personajes de carne y hueso. Con esto quiero decir que es un argumento bastante adulto a pesar de ser una película animada. Obviamente, se meten gags para disfrute de la infancia (o de nuestro niño interior), pero por lo demás es un argumento amoroso y bastante actual. Toca temas como la tauromaquia, el papel de la mujer en la sociedad (gracias al personaje de María) y otros temas que, seamos sinceros, los niños no van a terminar de entender todo lo que nosotros lo entendemos.

Todo esto y mucho más acompañado por una gran banda sonora, incluyendo guiños clarísimos a canciones conocidas y otras de cosecha propia. Éstas son de muy buena calidad, a mi modo de entender.

En definitiva, una película que disfruto viendo por estas fechas. Soy un gran admirador del libro de la vida.

Geostorm


Hacía tiempo que no veía una película de este estilo. Hubo una época en la que los desastres naturales estaban a la orden del día en el cine. Armageddon, Deep Impact, Maremoto, Volcano, El día de mañana...

Para bien o para mal, poco a poco este tipo de largometrajes han ido diluyéndose de la cartelera anual del cine. A pesar de que este tipo de películas muchas veces no son dignas de ser rodadas y/o recordadas, no engaño a nadie si admito que me gusta verlas.

Geostorm nos ofrece, además, un pequeño punto de thriller al haber una trama de traición y conspiración dentro del argumento. He de añadir que, al menos en mi caso, era demasiado obvia la respuesta al enigma de la traición. No obstante, es un plus para este tipo de películas que mal no le ha venido.

El argumento era bastante aceptable. A pesar de la obviedad del enigma planteado, los hechos se iban sucediendo en un ritmo bastante aceptable y con alguna que otra escena que tal vez a algún espectador pudiese sorprender.

Pero no es oro todo lo que reluce. Hay cosas que no se pueden aceptar, y una de ellas es que el personaje asiático de turno vence a las leyes de la física en una carrera al volante de un coche más bien cutre pero que, visto lo visto, sería capaz de derrotar al Mustang de Dominic Toretto. Lamentable esta escena.

Del mismo modo, el acto final me parece que destruye por completo cualquier atisbo de calidad del largometraje. ¿En serio? ¿No había mejor modo de terminar la película? Entre la escena "milagrosa" del espacio exterior y que por lo visto en la persecución final, no solo el asiático, sino que todos conducen mejor que Dominic Toretto... me sacó completamente de la película.

Todo esto aderezado, además, con unos efectos especiales bastante pobres en algunas escenas. Lo único realmente salvable de esta película es la actuación inicial de Gerard Butler, que me recordó a más no poder la película "Un ciudadano ejemplar". Tengo que verla otra vez.

En definitiva, una película que dentro de poco aparecerá los domingos a las 16:00 en cualquier televisión gratuita española. Creo que con eso queda dicho todo.